Приветствую, дорогие читатели журнала crossfashion.ru!
На волне последних событий, особенно разжигаемой в мире русофобии, в российском обществе началось возрождение интереса к русскому народному костюму и ремеслам. Здесь важно уточнить: не к европейскому прочтению русского стиля, так называемому «аля рус», который периодически транслировали в своих коллекциях Ральф Лорен, Карл Лагерфельд, Джон Гальяно или наша Ульяна Сергеенко, а именно к традиционной народной одежде и старинным народным промыслам.
Сразу несколько постоянных клиентов обратились ко мне с запросом интегрировать вещи в русском народном стиле или хотя бы элементы народного костюма в современный гардероб, поэтому я решила поделиться своими наблюдениями и наработками по этой теме со всеми читателями.
Прежде чем говорить о стилизации и комбинаторике, стоит познакомиться с характерными элементами народного костюма и выбрать те, которые стоит взять на вооружение при составлении образов или даже гардероба в русском этно стиле.
Сразу оговорюсь, я не буду подробно рассказывать о возникновении и развитии каждого элемента одежды или народного промысла, это сделает статью бесконечной.
Мы рассмотрим самые яркие и узнаваемые вещи/промыслы, чтобы составить общее визуальное представление и вычленить ключевые моменты, которые помогут сориентироваться в стилистике и комбинировании.
Развитие традиционного русского костюма можно условно поделить на два периода:
- допетровская эпоха
- русский костюм после реформ Петра I
Если до реформ крестьянский женский костюм и костюм представительниц высшего сословия отличались только богатством ткани и убранством (крестьянки носили холщовые сарафаны и рубахи, княгини парчовые и шелковые), то после реформ сарафан стал исключительно крестьянской одеждой.
Традиционный женский русский народный костюм состоял из длинной рубахи и сарафана или рубахи и юбки (в южных районах).
В зависимости от местности, климата и возраста женщины варьировались длина рубахи, цвет сарафана, орнаменты вышивки и дополнительные элементы костюма.
Например, в северных регионах рубаху и сарафан могла дополнять душегрейка — безрукавка из стеганой ткани, надеваемая поверх сарафана.
Внешне душегрейка похожа на топ А-силуэта.
Традиция прокладывать слои ткани ватой или шерстью, прошивая их мелкими стежками, берет начало от стеганого доспеха, который русские войны заимствовали у татар и применяли с 12 по 17 век. Это был относительно дешевый способ уплотнить материал и защитить тело от поражения оружием и, если речь о бытовом применении стеганого полотна, от холода.
Стеганый доспех. Роспись Церкови Успения Пресвятой Богородицы на Волотовом поле (село Волотово Новгородской области)
Крестьянский костюм выглядел гораздо скромнее по материалам и оформлению, чем костюм средних и высших сословий. Здесь не будет мехов, сияния парчи и россыпей жемчуга.
Красивость и привлекательность достигалась за счет цвета, декоративных элементов и украшений — контрастной вышивки, ярких крупных бус, цветных лент и платков, что позволяет сегодня довольно легко интегрировать элементы русского костюма в… спортивный стиль.
Верхняя одежда в холодное время года — шерстяной армяк, душейка с рукавами или тулуп из овчины.
Женщины благородного происхождения носили в качестве верхней одежды опашень — подобие кейпа с откидными рукавами, которые выполняли чисто декоративную роль, т. к. руки продевались в специальные прорези.
Обувь. Принципиальный момент при выборе обуви — отсутствие каблука либо невысокий устойчивый каблук. Кстати именно из-за обуви на высоком тонком каблуке большинство образов в русском народном стиле выглядят китчем.
Характерные признаки одежды в русском народном стиле и возможные аналоги в современном гардеробе:
- прямой и А-силуэт
- костюмный ансамбль состоящий из сарафана и нижнего слоя или юбки и элемента верха
- длина макси у платьев, сарафанов и юбок
- объемные рукава блуз и рубашек. Чем наряднее рубашка, тем пышнее рукав
- натуральные материалы, что вовсе не означает, что образ с элементами русского стиля должен состоять исключительно из вещей из натуральных тканей. Достаточно дополнить комплект джинсы + футболка + сандалии холщовой сумкой с промысловым рисунком (гжель, хохлома, рисунок в стиле павлопосадского платка) и образ приобретет читаемую отсылку к стилю
- если выбирать из двух вариантов: прочтение русского стиля «в лоб» - платье из павлопосадских платков и вязаное платье из хлопковой или льняной нити актуального фасона, вязаное платье из натуральной нити будет проще в комбинировании
- стеганые вещи, в том числе верхняя одежда, что позволяет внедрить в гардероб всевозможные пуховики и прочую стеганую одежду. (Вячеслав Зайцев часто использовал стеганые вещи в своих русских коллекциях)
- верхняя одежда из овчины и шерстяного полотна — дубленка, тулуп, пальто, дафлкот, пальто-кейп
Как упоминалось выше, к русскому народному стилю близок спортивный стиль. Кроме спортивного, стоит попробовать миксовать одежду и аксессуары в русском народном стиле с вещами в стиле кэжуал и милитари. Всевозможные этнические стили и смежные с ними (хиппи, бохо) тоже возможны.
Аксессуарная группа.
Пояса. Это может прозвучать странно в современных реалиях, но пояс в традиционном русском костюме — это буквально сакральный предмет. Пояс применялся в мужском, женском и детском костюме, без пояса человек не мог выйти из дома. Это был и оберег, и показатель статуса и символ перехода из одного статуса в другой. Например, обряд одевания невесты сопровождался переменой девичьего пояса на пояс молодой жены.
В качестве пояса могут выступать всевозможные плетеные шнуры или тканые ленты с характерным узором.
Пояса с плетеными из бисера концами, Рязанская губерния, конец 19-начало 20 вв.
Такие пояса можно носить с брючным костюмом, вставляя пояс в шлевки брюк.
Платки.
Павлопосадский платок. Пожалуй самый известный российский промысел. Девушка в павлопосадском платке — одна из визитных карточек России.
Для павлопосадских платков характерны контрастные рисунки листьев, цветов или других элементов на ярком фоне.
Образы из коллекции Lena Hoschek осень-зима 2013-2014, берлинская Неделя моды
У павлопосадских платков ровно две проблемы:
- их народное происхождение. Продолжительное время павлопосадские платки были в опале из-за принадлежности к крестьянскому костюму и быту. Сегодня востребован именно народные элементы костюма, поэтому интерес к павлопосадским платкам возрождается
- из павлопосадских платков шьют все подряд, выдавая результат за русский стиль, но в большинстве случаев это не русский стиль, а китч
Нельзя сказать, что нет красивой одежды из платков, например, Вячеслав Зайцев создавал целые коллекции из ткани с подобными рисунками и они восхитительно прекрасны!
Это не всегда понятно из-за специфической компановки вещей на показах Зайцева, но если приглушить «громкость» принтов и цвета, становится ясно, какие очаровательные вещи делал наш модельер
однако, когда речь идет о массовом производстве, результат оставляет желать лучшего и тому есть несколько причин:
- однотипный, часто устаревший и примитивный крой
- композиция и расположение элементов рисунка платка внутри изделия. Видимо создателям одежды из павлопосадских платков не хватает вкуса для того, чтобы скомпоновать рисунок гармонично и привлекательно
- цветовая гамма: очень часто цветовая гамма платка усугубляет композиционный хаос рисунка изделия
но, повторюсь, это не исключает того, что есть потрясающе красивые и современные вещи из павлопосадских платков или тканей с подобным рисунком.
A LA RUSSE Anastasia Romantsova, осень-зима 2014-2015. Пример гармоничного расположения рисунка платка внутри платья.
A LA RUSSE Anastasia Romantsova, осень-зима 2014-2015. Попытка разнообразить крой и при этом сохранить узнаваемый традиционный силуэт.
Vetements весна-лето 2019. Павлопосадский платок и современный силуэт/крой.
Важно также понимать, что в гардеробе русской крестьянки платок имел функциональное назначение, его носили вместо шапки зимой и панамы летом. Неприлично было выходить на улицу с непокрытой головой! Сегодня платок несет в основном декоративную функцию, что усложняет его применение.
Платки на картине Федота Сычкова
На картинах русских художников очень часто можно видеть два платка — один на плечах, другой на голове.
Рисунок в стиле павлопосадсого платка очень интересно смотрится в аксессуарах.
Пока готовила статью, увидела группу с авторскими сумками из павлопосадских платков.
Группа ВК vk.com/kalininabags Радостные сумочки от Анны Калининой.
Хороший пример использования промыслового рисунка в аксессуарной группе.
Так это может выглядеть с брючным костюмом. Фото из каталога Lime, сумка от Анны Калининой.
Пример сочетания принта «аля павлопосадский платок» с защитным принтом.
Оренбургский пуховый платок.
До сих пор востребованный аксессуар в Сибири и других регионах России с суровыми зимами.
К слову, маркетинговый отдел оренбургской фабрики старается показать пуховые платки в современных луках.
Кокошник. Очевидно, что богато украшенные кокошники и другие национальные головные уборы неуместны в городском образе, однако в последнее время популярностью пользуются ободки-кокошники из кожи, сатина или других материалов, которые не отличаются по размеру от обычных ободков, но имеют характерную для кокошника форму.
Бусы и ожерелья из бисера. Шейные украшения русских крестьянок не отличались изысканностью и утонченностью. Нитки простых стеклянных бус разной длины образовывали яркую многоярусную конструкцию в портретной зоне.
Картина Федота Сычкова
Кроме бус стоит обратить внимание плетеные из бисера ожерелья.
Бисерные украшения крестьянок Рязанской губернии, конец 19-начало 20 вв.
Декоративные элементы.
Вышивка. Традиционные русские техники вышивки: крестик, гладь, мережка.
Самый распространенный цвет вышивки: красный.
Вышивка располагалась по вырезу горловины и рукавам рубашки. Праздничная рубашка могла быть расшита полностью.
Важный нюанс: каждый элемент традиционной вышивки несет определенны смысл. При вышивании символы складывались в уникальные рисунки, образуя орнаменты семейного клана.
Женщина, вышивая рубашку буквально сигнализировала духам своих предков «я из вашего рода», а духи, глядя сверху, должны были «присматривать» за ней: облегчать рождение детей, следить за скотиной и т. д.
Вышивка в русской традиции — это оберег со всеми вытекающими из этого смыслами и впечатлениями.
Чем больше на изделии народной вышивки, чем свободнее его крой и проще ткань, тем сложнее вам будет произвести современное впечатление. О деловом впечатлении здесь и говорить нечего.
Вышивка тульской губернии
Вышивка рязанской губернии
Вышивки воронежской и тамбовской губернии
Вышивка смоленской губернии
Крестецкая вышивка из коллекции Ульяны Сергеенко
Гладь
Кружево в разных техниках от изысканного плетеного на коклюшках, до вязаного крючком.
Вологодское кружево из коллекции Ульяны Сергеенко
Вышивка и кружево на одежде делают ее выразительной и характерной, при этом большие площади вышивки на одежде из натуральных материалов усложняют комбинаторность вещи. Тоже самое касается не промышленного кружева.
Если необходимо внедрить традиционную вышивку и кружево в гардероб, то стоит делать это очень дозировано.
Народные промыслы.
Народное творчество не имеющее отношение непосредственно к одежде, но знакомое большинству россиян. Например, роспись по керамике голубой краской — гжель, стала настолько узнаваемой, что перекочевала на ткани и аксессуары.
Ниже подборка промысловых росписей и поделок, стилистика которых может вдохновить на создание костюмного ансамбля в национальном русском стиле.
Гжель.
Цвета: белый, голубой, синий. Растительные орнаменты — цветы, листья. Бытовые зарисовки из жизни горожан.
Рисунки в стиле «гжель» очень популярны среди дизайнеров одежды. Однако не все, что сшито из ткани «под гжель» возможно внедрить в современный гардероб.
Valentino осень-зима 2013-2014
Бренд YULIA'SWAY, Россия
Пример неудачной модели платья с принтом "гжель"
Городецкая роспись.
Цвета: красный, оранжевый, розовый, зеленый, синий, белый, черный.
Характерный признак: контрастная роспись округлыми мазками по желтому фону. Растительные орнаменты, бытовые зарисовки, лошади черного цвета.
Интересный и узнаваемый стиль росписи, хорош для аксессуарной группы.
Хохлома.
Цвета: красный, золотой, черный и зеленый на черном или красном фоне.
Растительные орнаменты — листья, плоды, завитки.
На мой взгляд хохлома хороша в аксессуарной группе — роспись сумок, оправы очков, украшения и т.д.
В коллекции Valentino осень-зима 2013-2014 модели из ткани с рисунком, отдаленно похожим на хохлому.
Для вдохновения можно опираться на любые русские промыслы. Например, стоит обратить внимание на жизнерадостную дымковскую игрушку, роспись которой выделяется сочетанием геометрических фигур и яркостью красок.
Итак:
- до петровских реформ русский национальный костюм разных сословий был похож по силуэту и принципам построения костюмного ансамбля
- простота, контрастность и геометричность декоративных элементов народного костюма позволяет интегрировать их в спортивный и кэжуал стили
- очень не легко среди китча, выдаваемого за вещи в русском стиле найти что-то действительно стоящее
- экспериментируя с народными элементами стоит учитывать имиджевый посыл. Я не зря упоминала мистическое значение традиционной вышивки, плетений и других элементов — чем больше в костюмном ансамбле народного, тем вероятнее, что имиджевый посыл будет считываться как зависимый, нуждающийся в защите, тревожный
После рассмотрения характерных элементов попробуем сформулировать основные проблемы внедрения одежды или элементов народного костюма в повседневный городской стиль.
Первое и главное, что как мне кажется удручает большинство россиянок — это навязанное так называемой «интеллигенцией» мнение, что все народное является чем-то низким, чрезмерным и вызывающим.
И в данном случае сложно отрицать, что народный костюм действительно может быть ярок и пестр, однако чем эта пестрота отличается от пестроты в коллекциях Dolce&Gabbana?
Принципиально, ничем!
Если при составлении гардероба и луков руководствоваться уместностью, какие могут возникнуть проблемы? Мало кто из современных горожанок планирует наряжаться в народную одежду с головы до пят. Речь как правило идет об интеграции характерных вещей или элементов народного костюма в современный гардероб.
Более того, я вижу глубокий сакральный смысл в нынешнем всплеске интереса к народному костюму и элементам народного творчества. Народ, который веками привык виноватиться и стыдиться, у которого чувство вины прописано чуть ли не на генетическом уровне, в момент, когда «цивилизованный мир» потребовал очередной порции раскаяния и дивидендов, вопя «отрекайтесь и стыдитесь, а то отменим вас!» вдруг повернулся к себе и своей народной культуре!
Этот момент обращения внутрь себя может стать переломным в менталитете граждан огромной страны!
Нам нечего стыдиться и не за что каяться, мы внутри себя самодостаточны и цельны.
Да, есть над чем работать, но нельзя отрицать, что разрушающее чувство вины уступило место чувству собственного достоинства. И это нельзя упускать.
Второй камень преткновения — производители одежды в русском стиле слишком буквально воспроизводят народную одежду. Если это платье, то «мешок» с расшитыми вышивкой рукавами. Понятно, что наши предки экономили ткань и не особо задумывались об изысканности, но технологии пошива и кроя вещей значительно изменился с тех времен!
Сюда же можно отнести китчевые коллекции из павлопосадских платков, вещи из которых крайне редко возможны в повседневном гардеробе, а если и возможны (сделаны с большим вкусом), то стоят как чугунный мост.
Третий момент — непонимание, что для продвижения того или иного элемента одежды необходимо начать его носить.
Есть масса вещей, которые еще буквально десять лет назад были невозможны в определенных сочетаниях, а сегодня их носят все и даже не задумываются об уместности. Самый простой пример — кроссовки с платьем или юбкой.
Если бы завтра все женщины российских городов выбрали в качестве головного убора павлопосадский платок, вопрос уместности данного элемента одежды отпал бы сам собой. Раз все это носят, значит это уместно.
Другое дело, когда вещь в русском стиле совершенно утратила свою функциональную составляющую и уступила место более прогрессивным последователям. Платок уступил место шапкам, кепкам, панамам и прочим головным уборам, ровно как и кроссовки стали носить с платьем, потому что это функционально.
В вопросах гардероба функционал был, есть и будет на первом месте, поэтому если вы не носите украшения, не используете шейные платки, галстуки и шарфы, внедрить в гардероб павлопосадский платок будет крайне сложно не потому, что он цветастый, а потому что он лишен функционального смысла.
И последнее, многие женщины создавая образ с одеждой или аксессуарами в русском народном стиле начинают зацикливаться на этнической составляющей, что совершенно не способствует осовремениванию этнических элементов.
Если задача выглядеть современно, значит этнический элемент не должен «кричать» в образе. Солировать может, но не кричать!
А для этого необходимо грамотно сочетать цвета, принты и распределять площади этнических элементов.
На мой взгляд этническая составляющая не должна занимать больше 30% образа. Т.е. чисто технически, этно вещь может занимать и больше 50% площади лука, например, сарафан с вышивкой или юбка из платка, однако если грамотно подобрать обувь и аксессуары, этно составляющая как бы растворится в целом аутфита и не будет доминировать.
О том, как это сделать мы поговорим в следующий раз.
Удачного дня!
P.S Все это и многое другое обсуждаем на моем телеграм канале t.me/coffeesmoothie
Еще по теме:
Корейский стиль в одежде: типаж, пропорции, акцентные зоны, деталировка и аксессуары
Смысловое значение формы аксессуаров и почему Собчак не планировала стать президентом?
Фото: vipgeo.ru, ethnoboho.ru, vologdatourinfo.ru, krot.info, ruvera.ru, belinkaluga.ru, uhd.name, orenshal.ru, krasavica.info, antiqueland.ru, 7days.ru, ethnomir.ru